植深館整修 2月2日再見照屋勇賢個展

更新： 2018年01月28日

【記者謝平平／台中報導】日本沖繩剪紙藝術家照屋勇賢受邀到陸府生活美學教育基金會展出剪紙作品，另外也有傳統紅型染和服，染色優雅細緻。基金會表示，照屋勇賢利用日常生活的紙袋表達對環境的關懷，與陸府理念契合，但植深館將進行整修，欲參觀的民眾於2月2日後再行預約即可。

照屋勇賢（Yuken Teruya）生出在日本沖繩，畢業於東京多摩美術大學，後赴美深造，在紐約視覺藝術學院取得藝術碩士，並旅居紐約，作品獲得紐約古根漢美術館、紐約現代美術館、東京森美術館、華盛頓西雅圖博物館、沖繩美術館等收藏。

陸府植深館現場幾乎囊括了他過去不同時期的創作，包括紙幣、紙袋、紙盒等；初期有動物、數字等，其後則多以植物為主要創作主題。照屋勇賢強調，這些作品不是自己隨手剪，是真實存在的樹，透過觀察，最終成為手上的藝術品。

陸府基金會委託他以樟樹、楊梅樹以及宜梧樹作為創作主題，並予以收藏。照屋勇賢表示，這與自己在紐約創作時的心情大不相同，土地對樹來說意義重大，「我得對它們負責，因為我要刻畫得很像原來的這棵樹。」

此外，卡地亞、愛馬仕的紙袋厚度也與普通紙袋不同，因此，在受託創作台灣三樹的過程中，心情特別慎重。

至於要以哪棵樹為模型？照屋勇賢會觀察家附近的樹，或者有時紙袋的花色就會激發他的靈感，應該要刻畫那棵樹。

「我一般沒有名牌的紙袋，但我會利用麥當勞的紙袋，跟報紙紙質很相近。」他表示，這些紙袋隨著時代變換設計或顏色，在人們的記憶中留下印象，而這棵樹的樣貌也隨著紙袋而同時保留下來，成為記憶時代的作品，讓創作格外有意義。

在植深館的二樓，擺放了三件照屋勇賢製作的紅型絹印和服。此種和服是古代琉球王國貴族主要衣飾，常見的圖樣有菊花、牡丹、龜、鶴等，象徵尊貴、長壽。染色繽紛，價格更是不菲，每件可達百萬台幣之譜，與手工和服不相上下。

隨著王國的消亡，紅型染屋也消失不少，目前為沖繩當地的觀光資源，稱為紅型染（Bingata），是許多觀光客喜歡的體驗行程。

照屋勇賢的紅型絹印和服少不了二戰飛機與汽車，與傳統圖案並陳。沖繩在1945至1972年為美軍佔領，其後才移交給日本政府，他表示，在沖繩安靜的日子中，總是摻合著飛機等象徵戰事的符號，直到今日，「和服系列」並非想批判誰，而是想忠實傳達沖繩人的身份認同。

植深館即日起開始整修，照屋勇賢個展「拾回（Lost Found）」將在2月2日之後開放，展出至4月6日；參觀前須先預約。