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公爵的肖像畫 17世紀英國紳士風範

公爵肖像畫細部。(公有領域)
公爵肖像畫細部。(公有領域)

文/Michelle Plastrik 翻譯/陳遇
來自比利時的法蘭德斯風格畫家安東尼‧范戴克(Anthony van Dyck,1599~1641年)是一名臻求完美的肖像畫家。他最著名的作品是替英國國王查理一世所繪的肖像畫,優雅的呈現了查理一世和他的宮廷樣貌。

范戴克也是一位色彩大師,他善於運用色彩和大膽的筆觸,來表達光線、物體的移動和布料質地。這項特長也讓他得以在作品中,描繪出高度精準,卻仍具有繪畫特點的蕾絲質地。蕾絲這種非常精緻又複雜的布料,是16~17世紀時,富有的藝術贊助人流行佩戴的服飾配件。

欣賞肖像畫最大的樂趣,就是看藝術家如何捕捉畫中人物服裝上的精美細節。

現藏於大都會藝術博物館的《詹姆斯‧斯圖亞特(1612~1655年),里士滿和倫諾克斯公爵》(James Stuart (1612–1655), Duke of Richmond and Lennox)肖像畫是范戴克的經典傑作,出色的體現了巴洛克肖像畫的精髓和他對布料的描繪技巧。

獨到的布料觀察力

范戴克出生於安特衛普,他的父親是一名富有的絲綢商人,母親則以刺繡手藝聞名。范戴克從小就接觸了大量的紡織品,並對布料有相當了解。

安東尼‧范戴克《自畫像》,約1620~1621年。油彩、畫布。大都會藝術博物館。(公有領域)安東尼‧范戴克《自畫像》,約1620~1621年。油彩、畫布。大都會藝術博物館。(公有領域)

范戴克小時候就是一位神童,至今仍公認是繼他的老師彼得‧保羅‧魯本斯之後,17世紀最重要的法蘭德斯畫家。魯本斯和文藝復興威尼斯畫派的提香,都對范戴克有著深遠影響。不僅在家鄉比利時享負盛名,范戴克在義大利也相當活躍,留下了著名的熱內亞貴族肖像畫。除此之外,他也創作了許多宗教和神話主題的作品。

范戴克在職涯的早期就到訪過英國,並在1632年再度造訪。在那裡不久他就受封為爵士,並成為英國國王查理一世的宮廷畫家。他為國王及王室家族繪製的肖像畫,既威武又討好,奠定了英國肖像畫的風格基調。許多宮廷大臣都爭相聘請范戴克為他們繪製肖像。

其中一位是詹姆斯‧斯圖亞特,里士滿和倫諾克斯公爵。斯圖亞特是查理一世的表弟,忠於他的國王表親與親屬。他在宮廷中受任顯赫的職位,包括寢宮大臣、宮內大臣以及樞密院顧問官。1633年,他被授予嘉德勳章,這是英國最高等級的騎士勳章。

《詹姆斯‧斯圖亞特(1612~1655年),里士滿和倫諾克斯公爵》這幅肖像畫便是范戴克在英國的這段時期創作的,很可能是斯圖亞特公爵為了紀念這項崇高榮譽而委託繪製的。范戴克前後為斯圖亞特公爵及其兄弟繪製了許多幅肖像畫。

呈現雕像質地的油畫

在這幅肖像畫中,公爵佩戴著嘉德勳章,嘉德勳章是由英國國王愛德華三世於1348年制定的。每一位受封者都由君主親自頒定。斯圖亞特公爵的服飾要素,包含了斗篷的銀色星星(依照慣例都穿在左邊);綠色飾帶上的紅色和金色珠寶,上面刻著聖喬治(英格蘭和騎士團的守護聖者);左膝上的蝴蝶結下方有一條金色束襪帶(也總是穿在左側)。

安東尼‧范戴克《詹姆斯‧斯圖亞特(1612~1655年),里士滿和倫諾克斯公爵》,約1633~1635年。油彩、畫布。大都會藝術博物館。(公有領域)安東尼‧范戴克《詹姆斯‧斯圖亞特(1612~1655年),里士滿和倫諾克斯公爵》,約1633~1635年。油彩、畫布。大都會藝術博物館。(公有領域)

當代服裝設計師保羅‧塔茲韋爾(Paul Tazewell)在大都會藝術博物館「藝術家計畫」節目中評論道,這幅畫以刻意又招搖的畫面,安排塑造出高度戲劇化的構圖。他談到范戴克是如何運用金屬星星和布料表面的光線反射,讓油畫呈現出雕塑般的質地。

斯圖亞特公爵的服飾非常時尚,在他身上散發出一股不經意的優雅,這是范戴克特有的繪畫風格。公爵的長襪和腳的姿勢展示了勻稱的小腿肌肉,在當時被認為是優秀的男性體態。事實上,有些人還會穿上加厚的長襪來加強這項特徵。

法式風格的鞋子飾有華麗的大玫瑰花結,鞋底是高跟的。那時的鞋子左右都做成一模一樣的,難以區分出哪隻是左腳哪隻是右腳,但鞋底會隨著使用後的磨損逐漸合腳。公爵的金色長捲髮從後頸一直垂到胸前,這個髮型被稱作愛的髮辮,是查理一世在位期間歐洲流行的男士髮型。精心整理的髮型和公爵腳上長襪細緻的皺摺相互呼應,營造出貴族子弟的浪漫形象。

關於蕾絲和忠誠

范戴克將斯圖亞特公爵的蕾絲衣領描繪得非常精美。這種奢華的衣料,是當時多數有錢人肖像畫中的關鍵元素。在英國的都鐸王朝時期,畫家會一絲不苟的描繪蕾絲的每一個細節。到了巴洛克時期,范戴克等畫家開始採用更具繪畫性的手法,使用密集的筆觸來描繪這種布料。

公爵肖像畫之鞋子和蕾絲細部。(公有領域)公爵肖像畫之鞋子和蕾絲細部。(公有領域)

斯圖亞特公爵這幅肖像畫上的衣領是棒槌蕾絲(bobbin lace)製成的,這種蕾絲是將絲線交叉纏繞在圓柱形的線軸上手工製作成。在作家Kassia St. Clair《黃金線:布料如何改變歷史》中描述,「不具名的蕾絲手工藝家創造了令人眼花撩亂的複雜巴洛克式設計,每一種都需要經過嚴格的數學計算,以確保線軸的數量正確。」

一位八旬老人正在製作棒槌蕾絲。(Shutterstock)一位八旬老人正在製作棒槌蕾絲。(Shutterstock)

這種蕾絲只產在英國或荷蘭等低地國家,是製作寬平領(例如公爵所穿的那種衣領)的理想布料。藝術史學家Sophie Ploeg曾寫道,由於棒槌蕾絲非常的密且缺乏鏤空,從藝術角度來看,「在畫布中把每根單獨的線都畫出來是不實際的。觀畫者對蕾絲的認知不再依照結構與圖案上完全精準且詳細的描繪」。相對的,范戴克使用了光影來捕捉蕾絲的紋理和圖案。

1630年代產於英國或荷蘭的蕾絲衣領。大都會藝術博物館。(公有領域)1630年代產於英國或荷蘭的蕾絲衣領。大都會藝術博物館。(公有領域)

在這幅畫中,公爵身邊還有一隻靈緹犬,據說這隻獵犬在一次野豬涉獵時救了公爵一命。這種品種的狗象徵著高貴和忠誠。通常「狗」在藝術中都被用來表示忠誠的意思。在范戴克的畫中,獵犬代表了他自己對公爵的忠誠,但也很可能代表著公爵對國王的忠誠。

在1640年代,英國陷入了動盪;保王派和國會議員之間的緊張關係加劇,忠誠的公爵為了輔助國王而捐助了大量的財產。1641年,范戴克在這場衝突之際溘然長逝。不久後,保王派人士在英國內戰中戰敗,詹姆斯‧斯圖亞特失去了他的三個兄弟,查理一世遭受處決,他的宮廷也被解散。唯獨范戴克的肖像畫《詹姆斯‧斯圖亞特(1612~1655年),里士滿和倫諾克斯公爵》保留下英國內戰前的記憶,偉大的藝術氣派永垂不朽。

原文The Fabrication of a Van Dyck Portrait刊登於英文大紀元。◇